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lunes, 16 de diciembre de 2013

Teatro y moda se unen en el teatro La Strada Gran Vía

ModaScena engloba un espectáculo de improvisación, cuatro desfiles y una fiesta sesentera

ModaScena Madrid en La Strada
Cartel de ModaScena Madrid en La Strada.

¿Os imagináis un espectáculo escénico que mezcle teatro y pasarela de moda? ¿Y por qué no? La compañía madrileña de improvisación Jamming lo ha visto claro, y en otro alarde de valentía, después de reabrir el teatro Arlequín con el nombre de La Strada Gran Vía, presenta ahora ModaScena Madrid, un montaje que integra cuatro desfiles de moda, una sesión cómica de improvisación y una fiesta sesentera... ¿Alguien da más?

domingo, 8 de diciembre de 2013

El "¡Zas! En toda la boca" de Potato Omelette Band a la alcaldesa Ana Botella

Dos candidatos a músicos callejeros critican con una canción durante su propio examen la nueva y surrealista normativa de la alcaldesa de Madrid 


Aunque no se trata del tipo de contenido propio de este blog, quisiera inaugurar los nuevos dominio, logo y diseño de Máxima Estrella con una entrada sobre Potato Omelette Band, autores del nuevo vídeo viral que circula por las redes sociales, y con el que protestan de manera contundente, símpática y rebosante de talento contra la nueva normativa de la alcaldesa no electa (no lo olvidemos nunca, al igual que ocurre con el presidente de la Comunidad de Madrid) Ana Botella, quien después de abocar al cierre a multitud de teatros, cines y salas de conciertos madrileños con la política anti-cultural de su partido, somete a los músicos a un examen para que puedan tocar "en la puta calle".

sábado, 23 de noviembre de 2013

"Segismundo, el príncipe prisionero", una aproximación a los clásicos para niños

La Pitbull Teatro se despide del CNC-Sala Mirador con esta adaptación de "La vida es sueño", de Calderón de la Barca

Segismundo, el príncipe prisionero
"Segismundo, el príncipe prisionero"

Desde hace un tiempo, en concreto desde que se encarga de su programación artística el actor Juan Diego Botto, la madrileña CNC-Sala Mirador está cosechando muy buenas críticas en su oferta para adultos. Y su cartelera dedicada a los más pequeños no iba a ser menos. Por ejemplo, mañana domingo tendrá lugar la última representación en este espacio de la obra "Segismundo, el príncipe prisionero", una ocasión excepcional para acercar a los niños a los clásicos españoles.

jueves, 7 de noviembre de 2013

Poca novedad en "Los hijos de Kennedy"

Fernando Cayo, Maribel Verdú, Ariadna Gil, Álex García y Emma Suárez protagonizan esta obra dirigida por José María Pou

Los hijos de Kennedy
"Los hijos de Kennedy" / Foto: kedin.es.

No sé si es por edad, por lugar de nacimiento, o incluso por falta de un bagaje cultural suficiente, pero la obra "Los hijos de Kennedy" se me queda un poco lejos. El montaje dirigido por José María Pou se centra en aspectos de la historia de los Estados Unidos, en concreto de su década de los sesenta del pasado siglo, pero en ninguno que no nos hubieran contado ya antes en multitud de películas como "Forrest Gump" o "Nacido el 4 de julio".

sábado, 26 de octubre de 2013

¿En qué se parecen "Desclasificados" y "Funny games"?

Alicia Borrachero encabeza el reparto de este conflicto ético

Desclasificados
"Desclasificados" / Foto: Pentación

El mismo día que fui al teatro Bellas Artes de Madrid a ver "Desclasificados" echaron en televisión la película "Funny games" (aunque no la buena, que es la versión austriaca). Fue casualidad, pero la obra teatral, en concreto sus primeros minutos, y el largometraje de Michael Haneke se me asemejaron en algo. Ambos desarrollan situaciones completamente incómodas, de esas que te hacen revolverte en la butaca y que te ponen nerviosa, aunque mientras en la película es por motivos terroríficos, en la obra, e insisto, solo al principio, lo es por razones cómicas o surrealistas.

viernes, 18 de octubre de 2013

"La Gaviota" sobrevuela Madrid

Réplika Teatro inicia un ciclo dedicado al retorno

La gaviota
"La gaviota", de Réplika Teatro.

Hoy viernes, la veterana compañía madrileña Réplika Teatro estrena su versión de "La gaviota", sin duda una de las obras más conocidas de Antón Chéjov. Con este montaje, la formación fundada en 1989 por Jaroslaw Bielski (director, actor y profesor de teatro) y Socorro Anandón (actriz, empresaria y profesora de teatro) inicia un ciclo de grandes textos teatrales en torno al tema del retorno: retorno al lugar, retorno al pasado, retorno al hogar.

viernes, 4 de octubre de 2013

"Marta tiene un marcapasos" y los musicales de repertorio

El espectáculo basado en los temas de Hombre G oscila entre luces y sombras

Marta tiene un marcapasos
"Marta tiene un marcapasos" se desarrolla en la playa.

Con "Marta tiene un marcapasos" confirmo una opinión personal: no me acaban de gustar los musicales basados en el repertorio de un grupo musical, en este caso Hombres G (un grupo que de por sí no está ni mucho menos entre mis favoritos del pop español, aunque esto no tiene nada que ver con mi valoración). Aunque le vi buenas intenciones, y me gustó mucho más que otros como "40 el musical" o incluso "Más de 100 mentiras", argumentaré mis motivos para mi descontento.

sábado, 28 de septiembre de 2013

Ernesto Sevilla, el rey de los monologuistas

En "Despedida Coconut" concentra la esencia de sus discursos "chanantes"

Ernesto Sevilla
Foto: ocio.laopinion.es

Desde el inicio del espectáculo, todo un guiño para los que ya hemos cumplido los "taitantos", hasta su conclusión, con la interpretación de su ya clásico "Hijo de puta, hay que decirlo más", el espectáculo "Despedida Coconut", que Ernesto Sevilla ofrece actualmente en el teatro Cofidís Alcázar de Madrid, no te permite parar de reír durante todo su desarrollo, incluso hasta el límite del dolor mandibular. Eso sí, te tiene que gustar ese humor manchego típico de programas como "Muchachada Nui" o "La hora chanante" y los monólogos cómicos, aunque aquí, aprovechando la nocturnidad y la alevosía, el intérprete se presenta con un lenguaje, digámoslo así, bastante más potente.

viernes, 20 de septiembre de 2013

Teatro al aire libre en La Alpujarra

La asociación cultural "El Dragón Mágico" lleva a cabo esta bonita iniciativa

Teatro al aire libre
Las eras de Laroles antes de su restauración.

Hace un par de años tuve la gran suerte de poder ayudar a mi padre en la organización de una representación teatral en nuestro pueblo, hecho que me permitió comprobar in situ lo agradecidas que son las poblaciones rurales a este tipo de eventos a los que normalmente no tienen un acceso sencillo. Por eso vaticino un éxito absoluto a la asociación cultural "El Dragón Mágico", quien trabaja sin descanso por crear un teatro al aire libre en La Alpujarra granadina.

viernes, 13 de septiembre de 2013

Las razones del éxito de "El cavernícola"

La obra protagonizada por Nancho Novo inicia su quinta temporada en Madrid

El cavernicola
Foto: Viajejet.com

Tenía ganas de ver "El cavernícola" para saber qué leches tiene que tener una obra de teatro para permanecer en la cartelera madrileña durante cuatro temporadas seguidas e incluso iniciar una quinta. No tuve una revelación mística ni me encontré con una nueva "función por hacer", pero desde luego me hizo pasar un buen rato. Y eso es mucho más de lo que otros montajes mucho más pretenciosos pueden ofrecer.

viernes, 21 de junio de 2013

El gancho de derecha de "La Chunga"

Magnífico trabajo de Aitana Sánchez-Gijón, Asier Etxeandía y del resto del elenco

La Chunga
Foto: Javier Naval.

Me pasa como a Sofía Mazagatos: hace tiempo que sigo a Mario Vargas Llosa pero nunca he tenido la oportunidad de leer un libro suyo. Sin embargo, ahora sé que lo voy a hacer y muy pronto, porque si sus novelas son las mitad de buenas que su obra de teatro "La Chunga", sé que van a merecer la pena. Eso sí, este es un texto duro, fuerte, de esos que te remueven algo por dentro y que hacen que salgas del teatro con la sensación de que te han dado un gancho de derecha. Sus representaciones en el teatro Español de Madrid se han prorrogado hasta el próximo 30 de junio.

viernes, 14 de junio de 2013

El nuevo surrealismo de Sexpeare

"Sexpearemente" resume su irreal y loca trayectoria a golpe de carcajada


Sexpeare "Sexpearemente"
Foto: teatroalfil.es.

Decir que a su lado Faemino y Cansado parecen dos notarios de Valladolid quizá es exagerar, pero es que la compañía Sexpeare ha dado una nueva vuelta de tuerca al surrealismo escénico con su más reciente espectáculo: "Sexpearemente". Si todavía no has tenido el gran placer de partirte de risa con este montaje estás de enhorabuena, ya que su recinto anfitrión, el teatro Alfil de Madrid, ha prolongado sus funciones durante el mes de julio.

viernes, 7 de junio de 2013

"Abbamania", solo apto para fans

Ideal para maniacos de los "Fab Four" de Suecia

Abbamania


Única y exclusivamente si eres un fanático de las canciones y la estética del grupo Abba, entre los que ya aclaro que yo no me encuentro, disfrutarás al máximo del espectáculo "Abbamania". Ahora, que nadie se espere un musical al uso como "Mamma mía", también protagonizado por los temas del famoso cuarteto sueco, ya que aquí no hay argumento que valga, sino que se trata simplemente de un concierto-tributo.

viernes, 31 de mayo de 2013

"Enrique VIII", el último drama histórico de William Shakespeare

Los conflictos matrimoniales de Enrique VIII y Catalina de Aragón se vuelven sociales

Enrique VIII
Una escena de "Enrique VIII" durante su representación en el Globe Theatre de Londres.

Aprovechando el rebufo, aunque algo tarde, del éxito de series de televisión como "Los Tudor" o "Isabel", ha llegado a Madrid la obra "Enrique VIII", el último drama histórico de William Shakespeare. Y lo hace con una producción valiente en los tiempos que corren, ya que el montaje de la compañía RAKATá cuenta con un extenso reparto y una trabajada escenografía.

viernes, 24 de mayo de 2013

Alberto San Juan dibuja su "Autorretrato de un joven capitalista español"

La política en el teatro, el teatro de la política

Alberto San Juan
Alberto San Juan / Foto: teatroalfil.com

Si compartes las ideas políticas y el compromiso social del actor Alberto San Juan, tienes que ir a ver su monólogo "Autorretrato de un joven capitalista español". Si por el contrario no coincides para nada con sus planteamientos, tampoco deberías perderte este espectáculo que se aloja hasta el 28 de junio en el teatro Alfil, porque cuanto menos te hará reflexionar.

viernes, 17 de mayo de 2013

Expectativas cumplidas con "La función por hacer"

Miguel del Arco firma un ejemplo perfecto del teatro español de nuestros días

La función por hacer
Foto: teatroabadia.com

Nunca he visto ni he leído "Seis personajes en busca de autor" de Pirandello, pero ayer me alegré de no haberlo hecho, ya que así pude ver con ojos vírgenes la fascinante obra "La función por hacer", una reflexión sobre lo que es verdad y lo que es real, sobre la profesión de actor y la de autor... En definitiva, sobre el teatro y sobre la vida.

lunes, 13 de mayo de 2013

Relación de ganadores de la XVI edición de los Premios Max

¡Felicidades a los nuevos poseedores de la manzanita de los Premios Max!

Premios Max
Premios Max / Foto: fundacionautor.org
A continuación puedes encontrar la relación completa de los ganadores de la XVI edición de los Premios Max, cuya gala de entrega se ha llevado a cabo hoy 13 de mayo en las Naves del Matadero del Teatro Español, en Madrid, presentada por Alex O'Dogherty y dirigida por Yolanda García Serrano. Los galardonados son los siguientes:

viernes, 10 de mayo de 2013

"El lago de los cisnes", una apuesta segura para toda la familia

El teatro Nuevo Apolo acoge hasta el próximo 19 de mayo el clásico entre los clásicos del repertorio del ballet


El lago de los cisnes
Un instante de "El lago de los cisnes".

Aunque se le pueda acusar de ser demasiado clásico, demasiado manido, demasiado antiguo, hay que reconocer que "El lago de los cisnes" nunca decepciona. Ese mundo de bailarinas etéreas, tutús, plumas y diamantes te deja hechizado, incluso hipnotizado ante la elegancia de esas mujeres que parecen aves y la vistosidad de su vestuario. Ahora tienes la oportunidad de revivir esa magia en Madrid gracias al montaje del Classical Russian Ballet, que hasta el 19 de mayo permanecerá con este espectáculo en el teatro Nuevo Apolo.

miércoles, 8 de mayo de 2013

¿Teatro público o privado?

Ventajas e inconvenientes del teatro público frente al privado en la cuarta y última sesión del ciclo Conversaciones en el Galileo


Coloquio sobre el teatro público frente al teatro privado
De izda. a dcha: Luis María Ansón, gran aficionado al teatro; Ruperto Merino, subdirector general de Programación Cultural de la Comunidad de Madrid y moderador del acto; y Albert Boadella, director de los Teatros del Canal.

Lo que son las cosas. En la cuarta y última sesión del ciclo "Conversaciones en el Galileo", celebrada el pasado lunes, el tertuliano que me pareció más progresista fue Luis María Ansón, que se manifestó en contra del "capitalismo salvaje" y a favor de la intervención del Estado no solo en cuestiones de teatro, sino también en lo relativo a la educación o la sanidad. Y sin embargo, el otro contertulio de la tarde, Albert Boadella, se mostró algo conservador, marcando como uno de los principales problemas del sector las "exigencias sindicales" y mostrándose en contra del abaratamiento del precio de las entradas.

martes, 30 de abril de 2013

¿Cómo medir el éxito teatral?

Stage Entertainment y Microteatro por Dinero, dos fórmulas antagónicas pero ambas exitosas


¿Cómo medir el éxito teatral?
De izda. a dcha: Julio Bravo, Julia Gómez Cora, Liz Perales, Miguel Alcantud y Miguel Ayanz ayer en el coloquio dedicado a cómo medir el éxito teatral.

El gran acierto de la tercera sesión del ciclo "Conversaciones en el Galileo", dedicada a cómo medir el éxito teatral y moderada por la periodista de El Cultural Liz Perales, fue presentar dos fórmulas completamente antagónicas en sus planteamientos y filosofías, pero innegablemente ambas exitosas.

martes, 23 de abril de 2013

La Ley de Mecenazgo a debate

Antonio Garrigues-Walker y José Luis Gómez charlaron sobre esta esperada normativa desde el punto de vista del mundo del teatro


Cartel del debate sobre la Ley de Mecenazgo
El debate sobre la Ley de Mecenazgo formaba parte del ciclo "Conversaciones en el Galileo".

Llevo un lustro dedicada a esto de informar sobre las artes escénicas y desde el principio oí hablar de esa entelequia llamada Ley de Mecenazgo. Creía que eso era mucho tiempo pero ayer Blanca Berasategui, directora de El Cultural y moderadora del debate que sobre dicha regulación organizó el Ayuntamiento de Madrid dentro del ciclo "Conversaciones en el Galileo", confirmó que es un tema más clásico que Sófocles. Berasategui incluso manifestó que le consta que dicha ley está hecha pero "aparcada en la puerta de Montoro" a falta de dinero. Ante esta introducción eramos muchos los asistentes que confiábamos en salir del recinto con algunas pistas sobre su misterioso contenido.

miércoles, 17 de abril de 2013

Llega a Madrid "Medea Vindicada" tras triunfar en el Off Broadway neoyorquino

Emilio Williams firma y codirige con Rocío García Cano este montaje




Ya era hora de que conociéramos el punto de vista de una de las más conocidas heroínas clásicas: Medea. De ello se encarga la obra "Medea Vindicada", que mañana jueves 18 de abril se estrenará en el Teatro del Arte. En ella la protagonista hablará sin tapujos de los desmanes sexuales de su esposo, Jasón, y de la asfixiante atmósfera de la antigua Grecia, en la que la mujer y los extranjeros no estaban precisamente muy bien considerados... Bajo los calurosos focos, y ante la atenta mirada del Coro Clásico, Medea se vendrá arriba en un alocado e irreverente monólogo en el que no dejará títere con cabeza.

martes, 9 de abril de 2013

La Kimera Teatro prepara el montaje de "Bajarse al moro"

Su estreno tendrá lugar en el Auditorio Marcelino Camacho el próximo 1 de junio


"Bajarse al moro" de La Kimera Teatro
Foto: La Kimera Teatro.
¿Quién no se ha reído con la versión cinematográfica de "Bajarse al moro"? Inolvidables son ya los papeles que interpretaron Antonio Banderas, Juan Echanove, Verónica Forqué y Aitana Sánchez-Gijón. Ahora la compañía La Kimera Teatro, fundada por cuatro jóvenes actores salidos de la escuela de Cristina Rota, prepara una nueva adaptación teatral de la obra más emblemática de José Luis Alonso de Santos. Su estreno tendrá lugar el próximo 1 de junio en el Auditorio Marcelino Camacho de Madrid.


viernes, 5 de abril de 2013

Cuatro razones para ver este fin de semana "Sólala"

Premio al Mejor Espectáculo en el XI Festival Internacional de Humor de Madrid y en la XXIV Feria de Teatro de Tárrega


Cristina Medina en "Sólala"
Foto: fusion-freak.com
A pesar de que aún no he tenido la oportunidad de verlo, hoy os recomiendo el espectáculo "Sólala", interpretado por la televisiva Cristina Medina. Y lo hago por cuatro razones. Primero, porque viene avalado por dos prestigiosos premios: el del XI Festival Internacional de Humor de Madrid y el de la XXIV Feria de Teatro de Tárrega, ambos al Mejor Espectáculo. Segundo, porque previamente estuvo programado en la sala Alfil, lo que constituye un valor en sí mismo ya que la programación de este espacio siempre me ha parecido muy inteligente. Tercero, porque llega con un buen rodaje, superada la función número 300. Y cuarto, porque hay que tener un par de ovarios para subirse a un escenario a desplegar un espectáculo multidisciplinar.

jueves, 21 de marzo de 2013

La crisis se ensaña con el sector escénico por la subida del IVA

Casi 600 personas han perdido su trabajo desde que pasó a ser del 21%, según FAETEDA


Daniel Martínez, presidente de FAETEDA. / Foto: www.teatral.net
Daniel Martínez, presidente de FAETEDA. / Foto: www.teatral.net

La subida del IVA del 8% al 21% que el sector de las artes escénicas de nuestro país sufrió el pasado mes de septiembre ya se ha cobrado sus primeras víctimas. En concreto, y según el informe que FAETEDA (la patronal del teatro y de la danza) ha presentado esta mañana en Madrid, hasta el momento se han perdido 596 puestos de trabajo directos.

miércoles, 20 de marzo de 2013

Mi primera vez... en el Microteatro por Dinero

Microteatro por Dinero: pequeños espacios, grandes talentos


Microteatro por Dinero / Foto: tendenciasfashionmag.com
Foto: tendenciasfashionmag.com

Hace unos días hice algo que hacía tiempo que quería hacer: asistir a una representación de Microteatro por Dinero. Aunque ya me habían explicado que consiste en pequeños montajes teatrales de no más de 15 minutos de duración que se realizan en mínimas salas ante no más de una decena de espectadores, me quedé muy sorprendida con el formato.

viernes, 1 de marzo de 2013

Cosas que me molesta que sucedan en los teatros


Últimamente no estoy en racha... o no estoy calibrada con el resto de espectadores, porque mientras en el patio de butacas del teatro de La Latina la gente se lo pasaba en grande con la obra "Mitad y mitad", yo permanecí impasible ante esta comedia macabra. Y no es porque no me guste el humor negro, es más, podría ser campeona olímpica de la disciplina, pero es que el montaje se me hizo redundante, hasta pesado, sobre todo en su primera parte.

Por esa razón, preferí dedicarme a observar a mis vecinos de butaca, esos seres que en ocasiones me son tan desconocidos, y a detectar cuales de sus costumbres me son más odiosas. Por ejemplo, una par de chicos se pasó la representación comiendo chocolatinas, con el consiguiente molesto ruidito de su envoltorio, y a beber agua de una botella que guardaban en el fondo de una bolsa de viaje... ¡con cremallera! Y digo yo, ¿no podían esperar a que terminara la obra para tomar algo? Rezo para que los teatros no se equiparen a ciertas salas de cine, repletas de gente masticando palomitas y sorbiendo refrescos.

También los hubo que se levantaron y salieron de la sala para luego volver en plena representación. Ante esto, sin comentarios... Y por no hablar de los zumbidos de los móviles, que no por quitarles el sonido dejan de tenerlo. En fin, ¿a vosotros qué otras cosas os molestan en los teatros?

viernes, 8 de febrero de 2013

El regusto agridulce del "Deseo"



A veces no entiendo el sentido del humor de la gente, y la de anoche no fue la única vez que me ha pasado... Y es que "Deseo" no es una comedia, al revés, son muy amargos los temas que trata. Dos terceras partes de las carcajadas del público me sobraban. Algunas señoras debían de pensar que estaban ante una obra de los hermanos Álvarez Quintero. Y algunas "niñas" no podían reprimir ciertas risistas tontas. Pero insisto: que nadie vaya a ver la obra que ha escrito y dirigido Miguel del Arco pensando que se va a partir la caja, porque se trata de una obra agridulce, más agri que dulce, con un final sorprendente.

Cierto es que el texto que muy bien interpretan Emma Suárez, Belén López, Gonzalo de Castro y Luis Merlo posee ciertos momentos divertidos, pero todos ellos van envueltos en una incómoda pero muy bien planteada reflexión sobre las relaciones de pareja que a más de uno o una hará revolverse en la butaca. Celos, (in)fidelidad, pasión, amistad, se entremezclan en este enredo del Siglo de Oro llevado hasta nuestros días.

¿Cuándo se es infiel: cuando se comete una traición o cuando se desea que ocurra? ¿Cambia nuestra manera de tratar a alguien si sabemos que nos desea? ¿Se puede encontrar el amor pasional y el amor romántico en una sola persona? Si quieres ver una obra que plantea todas estas preguntas acude al teatro Cofidis Alcázar de Madrid, aunque no me extrañaría que muy pronto la podamos ver en la pantalla del cine...

miércoles, 30 de enero de 2013

La vida es muy corta... ¡pero muy ancha!


Ojo, que solo queda un día para poder ver "Mejorcita de lo mío", de La Escapista Teatro, en el teatro Arlequín de Madrid. Y desde luego merece la pena hacerlo, por su frescura, por su naturalidad, porque en sus verdades sencillas somos muchos, o quizá más bien muchas, las que nos vemos reconocidas. Con un juego de metateatro, las risas están aseguradas desde el mismo instante en el que penetras en la sala de escena. Y al contrario de lo que muchos, incorrectamente, piensan, no por provocar sonrisas deja de ser profundo lo que nos cuenta su protagonista y autora, Pilar Alonso, una mujer que proclama sentencias tan contundenetes como que "la vida es muy corta... ¡pero muy ancha!", y que estoy segura que dará mucho que hablar.
La inseguridad en uno mismo, las mil y unas dudas que se nos presentan al cabo del día, la ansiedad que nos domina ante el malestar de los que nos rodean, y la desesperación que nos embarga si ese mismo malestar es el nuestro son algunos de los temas que se tratan en la obra. Pero a pesar de lo que pudiera parecer, los asistentes salen del teatro con una sonrisa en la boca. Mítica es ya para todos aquellos que la han visto la escena de "José Manuel". Si quieres conocer uno de los fenómenos teatrales de la escena madrileña de los últimos años, que poco a poco ha ido escalando de salas alternativas a teatros de mayor aforo, y a la vez quieres pasar un buen rato, no dejes de ir mañana 31 de enero a las 20:30 horas al teatro Arlequín de Madrid.

viernes, 11 de enero de 2013

Problemas de comunicación con "La lengua madre"


Me considero seguidora incondicional de Juan Diego desde que era pequeña, cuando visitó mi pueblo para rodar "Viaje a ninguna parte" y me conquistó como profesional y como persona. Después de ver anoche la obra "La lengua madre" esa devoción continúa, pero no porque a ello contribuyera en sí el texto de Juan José Millás. Y es que el montaje, más allá de la brillante y sentida interpretación del actor sevillano, me pareció aburrida aunque bienintencionada.
Me dio la impresión de que no acabé de captar el mensaje que el autor quería transmitir, que me quedé atrapada por una serie de chascarrillos que no acabaron de hacerme gracia ni me transmitieron idea alguna. Sacar varias palabras del diccionario, como "abúlico" o "abulense", e intentar hilar con ellas anécdotas y chistes no es precisamente el colmo de la diversión, en mi modesta opinión. Si lo que se pretendía era hacer una crítica a los mercados, a la dictadura de lo económico en la que vivimos actualmente, a través de una llamada de atención sobre la pérdida de nuestras formas de expresarnos, es algo que intuí pero que no acabó de impactarme. No sé si estaba distraída por los brazos de Hugo Silva, sentado a muy pocas butacas de distancia, o que me pilló en un día complicado, pero malo cuando en un teatro siento la irrefrenable tentación de mirar el reloj.